Finalistes 2006
Peter Allen: Variations on the Halifax Explosion for Orchestra
Originaire de Halifax, Peter Allen est un pianiste de concert respecté, un enseignant et un compositeur.
Il est présentement professeur adjoint de piano à l’Université Dalhousie. Il a interprété des concertos pour orchestre, de la musique de chambre, il a été soliste lors de plusieurs récitals et il a participé à de nombreux enregistrements musicaux.
Les commandes qu’on lui a soumises et qu’il a composées incluent les œuvres Mar Atlantico (Première canadienne par Symphony Nova Scotia au Centre national des arts à Ottawa; première néo-écossaise au centre Rebecca Cohn à Halifax – diffusion par CBC), Haligonian Rhapsody for Two Pianos, Maritime Suite for Clarinet and String Orchestra et String Quarter, qui lui ont valu des ovations.
Variations on the Halifax Explosion fut commandée par le directeur artistique du Nova Scotia Youth Orchestra, Dr. Greg Burton. Les variations mettent en lumière les fluctuations d’humeur de la communauté et des paysages à la suite de la tragédie.
Le thème musical représente la soudaineté de l’explosion. La première variation aborde la dévastation du territoire et des habitants, la deuxième variation explore les lamentations douloureuses d’une victime, la troisième évoque le chaos et la confusion chez les survivants et enfin, la quatrième variation symbolise la détermination des Haligoniens à venir en aide aux blessés, à enterrer les morts et à s’élever au-dessus de la catastrophe.
La coda représente la ferme résignation et la détermination de la population de Halifax à surmonter cette épreuve, à survivre et à avancer. L’accord final se veut un cri à l’aide collectif.
Sue MacLeod: To Find Us: Words and Images of Halifax
Sue MacLeod a publié deux recueils de poésie: Singing You Hear at the Edges et The Language of Rain.
Ses poèmes ont été publiés dans des journaux et des compilations un peu partout au pays, en plus d’être diffusés sur le réseau régional et national de CBC.
Elle a été invitée à lire ses poèmes dans neuf provinces au Canada, entres autres au Ship Inn de Saint-Jean à Terre-Neuve, au Festival of Words de Moose Jaw, et à la bibliothèque municipale de Vancouver au coin des rues Hastings et Main.
Sue a grandi à Toronto, mais habite la Nouvelle-Écosse depuis son adolescence et réside présentement à Halifax. En tant que membre de la communauté littéraire, elle a été nommée sur le conseil d’administration de la Writer’s Federation of Nova Scotia, elle a enseigné la poésie au centre Tatamagouche et partagé ses connaissances avec des élèves de tous les âges par l’entremise du programme Writers in the Schools.
De 2001 à 2005, elle a été sélectionnée comme poétesse officielle de la Municipalité régionale de Halifax et c’est en remplissant ce rôle qu’elle a écrit et publié l’œuvre To Find Us: Words and Images of Halifax.
Lorna Ramlochansingh: Spirits of Coora Road
Lorna Ramlochansingh crée et tisse des tapisseries. Née à Trinidad et Tobago, elle a immigré à Toronto au début des années 70.
Après avoir pris sa retraite du milieu de la gestion corporative, elle a décidé de déménager en Nouvelle-Écosse en 1993 où elle a mis en place un studio de tapisserie à Sambro Head. Lorna a vécu en Nouvelle-Écosse jusqu’en 2004 avant de déménager à Ottawa.
Lorna a acquis sa formation artistique de base au Ontario College of Art and Design à Toronto et a développé sa technique en tapisserie des Gobelins en France. Elle a participé à divers ateliers du Nova Scotia Center for Craft and Design (NSCCD) et de l’Atlantic Spinners and Handweavers’ Guild.
L’utilisation des couleurs par cette artiste a grandement été influencée par Joyce Chown, professeure émérite du NSCCD. D’ailleurs, Lorna affirme que cette institution a joué un rôle significatif dans le succès de sa tapisserie Spirits of Coora Road. Au cours de sa carrière artistique, Lorna s’est vu attribuer deux bourses du Conseil canadien des arts pour les métiers d’art.
Spirits of Coora Road est une tapisserie murale représentant des histoires du folklore de Trinidad et Tobago telles que son père lui a raconté lorsqu’elle était enfant. L’idée de transformer ces histoires en une tapisserie a germé en elle lorsqu’elle a vu sa première tapisserie murale géante au musée Rijksmuseum à Amsterdam aux Pays-Bas. Selon elle, la tapisserie était le seul médium capable d’exprimer la beauté de ces histoires.
Cette tapisserie a requis pas moins de deux ans et demi à compléter, de sa conception jusqu’à son exposition.
Cette œuvre a été sélectionnée parmi plus de 200 tapisseries provenant du monde entier pour être exposée avec une trentaine d’autres lors de la cinquième exposition biennal de l’American Tapestry Alliance aux États-Unis en 2004 et en 2005.
La tapisserie de Lorna a aussi été l’objet d’un court métrage de CBC Halifax qui a par la suite été présenté à un auditoire régional, national et international. Spirits of Coora Road est présentement à Trinidad où il a été exposé pendant la Carifiesta 2006, laquelle est une manifestation culturelle importante dans les Caraïbes. L’œuvre a fait partie de la programmation de la foire du livre de la Carifiesta dans le cadre d’une présentation sur l’histoire dans les livres d’art. Enfin, la tapisserie a été choisie pour apparaître dans un livre sur la tapisserie contemporaine et qui sera publié plus tard cette année aux États-Unis.
Spirits of Coora Road a été dessiné et tissé dans les studios de Lorna à Sambro Head en Nouvelle-Écosse.
Originaire de Halifax, l’artiste multidisciplinaire Rita McKeough a exposé régulièrement ses œuvres au Canada depuis 1977 et a présenté son œuvre internationalement.
Elle a enseigné les arts dans de nombreuses institutions au pays et a été batteuse dans plusieurs groupes de musique. Rita McKeough a toujours maintenu son engagement envers les centres culturels gérés par les artistes et envers les initiatives culturelles et musicales de sa communauté.
Elle maintient qu’elle a été choyée au cours de sa vie de pouvoir compter sur le support et sur l’aide de ses amis et de sa communauté dans la création de son œuvre.
Née à Antigonish en Nouvelle-Écosse, Rita a étudié les arts de l’impression et la sculpture à l’Université de Calgary où elle a obtenu son baccalauréat en beaux-arts. Elle a poursuivi ses études à l’Université NSCAD où elle s’est vue décerner sa maîtrise en beaux-arts en 1979.
